Hepimiz bir noktada Anish Kapoor’un çalışmalarını gördük.
İster Chicago’daki devasa Cloud Gate “fasulye” heykeli, ister Londra Stratford’daki ikonik ArcelorMittal Orbit olsun, İngiliz-Hintli Turner Ödülü sahibi sanatçı, yaratıcı ayak izini dünya çapında bıraktı.
Ancak onun son derece etkili çalışmalarının tamamını tek bir çatı altında görmeniz nadir bir fırsat.
Şu anda Floransa’daki tarihi Palazzo Strozzi’yi süsleyen yeni ve büyük bir sergi, sanatçının hem yeni hem de mevcut eserlerinden oluşan geniş bir koleksiyonu sergiliyor ve kariyerinin tüm seyrini takip ediyor.
Fondazione Palazzo Strozzi’nin genel müdürü Arturo Galansino’nun titizlikle küratörlüğünü yaptığı ‘Gerçek Dışı Gerçek’, izleyicileri Kapoor’un büyük ölçekli heykelleri ve enstalasyonlarının gerçeklik ile yanılsama arasındaki çizgiyi bulanıklaştırdığı istilacı bir dünyayı keşfetmeye davet ediyor.
Kapoor euronews’e şunları söyledi: “Her şey olumsal gerçekliklerle ilgili. Bu gösterinin çoğunda sözde boş nesneler, boş nesneler var. Ama aslında hiçbiri boş değil. Hepsi ya karanlıkla dolu ya da aynayla dolu.” Sergi açılışında kültür.
Kapoor’un çeşitli sanatsal çıktılarını keşfetmek
Ziyaretçiler, Floransa’nın kalbinde yer alan muhteşem Palazzo Strozzi’ye adım attıkları anda büyük ölçekli bir enstalasyonla karşılanıyor. Geçersiz Köşk VII,muhteşem Rönesans avlusu için özel olarak tasarlandı.
“Avluda yaptığım şey, orada olanın geometrisini yansıttığını, onunla birlikte çalıştığını ve bir anlamda onun içine girmenizin gerekli olduğunu umduğum beyaz küp şeklinde bir bina inşa etmek. Ve onun içinde, üç nesne, üç nesne olmayan, üç yarım nesne ki bunların devreye gireceğini umuyorum. Karıştırın.” Kapoor, Euronews Culture’a şunları söyledi:
Kurulum çok etkileyici. Hem eski bir insan yapımı tapınağı hem de gelecekteki bir uzaylı uygarlığından kalma bir eseri temsil edebilir. Ve bu, Kapoor’un, yaratımlarını geliştirmek için Strozzi sarayının mevcut alanıyla çalıştığı birçok örnekten biri.
Sergi çeşitli galeri mekanlarında sergileniyor ve ziyaretçilere Kapoor’un kafa karıştırıcı aynalı heykellerinden içgüdüsel, kan kırmızısı enstalasyonlarına kadar çok yönlü sanatsal ürünleri konusunda rehberlik ediyor.
Sergilenen devasa eserler arasında tanınmış Svayambhu (2007) – Palazzo Strozzi’nin iki odası arasından geçerek, arkasında dağınık balmumu kalıntılarından oluşan bir iz bırakan, çok yavaş hareket eden kan kırmızısı balmumundan oluşan devasa bir blok. Görünüşü acımasız ama gözlemlemesi büyüleyici.
Daha fazlasını keşfettikçe hassas olanı bulacaksınız Kırmızının Samimi Bir Parçasını Yansıtmak İçin (1981), Kapoor’un zemine zarif bir şekilde oturan canlı sarı ve kırmızı pigment formlarıyla karakterize edilen ufuk açıcı bir çalışması. Oldukça farklı ve kırılgan görünüyorlar; sanki en ufak bir rüzgar esintisinde parçalanacakmış gibi.
“Evrendeki en siyah malzeme”
Kapoor’un hararetle tartışılan Vantablack parçalarından bazıları Nesne Dışı Siyah(2015) ve Bulutları Toplamak(2014), buradan ulaşabilirsiniz.
İngiliz-Hintli sanatçı, 2016 yılında kendisine çarpan ışığın yüzde 99,96’sını emen koyu siyah bir malzeme olan pigmentin özel haklarını aldığında arka plan tarihini yazdı.
Ancak bu tartışmasız değildi.
Kapoor’un kullanmasına izin verilmemesi şartıyla “En Pembe Pembe” adlı kendi boyasını alaycı bir şekilde ortaya çıkaran İngiliz sanatçı Stuart Semple ile kalıcı bir kavga başladı.
Ancak buna yanıt olarak Kapoor boyayı almayı başardı ve pembeye batırılmış orta parmağın olduğu bir Instagram fotoğrafı yayınladı ve “Seninki #pembe” başlığını koydu.
Arka dünyada mülkiyet haklarıyla ilgili tartışmalara değinen Kapoor, Vantablack eserlerinin yaratılmasındaki sürecin karmaşık ve son derece teknik doğasını vurguluyor.
“Evrendeki en siyah malzeme olan bu siyah malzeme bir boya değil. Yani sadece üzerine boyadığınız bir şey değil. Son derece teknik, karmaşık bir fiziksel süreç. Neredeyse cilt yıldır üzerinde çalışıyorum, ” diye açıklıyor Kapoor.
Şunları ekliyor: “Bu karmaşık süreç nedeniyle, bunu yapan şirketin, benim ve ikimizin de çok özel bir sürece dahil olması neredeyse gerekliydi. Yani orada bir yerde bunu yapmaya çalışan aptal bir kişi varsa olay onun söylediği gibi değil ve ben de daha azını yapamam.”
Tartışma bir yana, Vantablack sanat eserleri inkar edilemez derecede dikkat çekici bir manzara.
Özellikle etkileyici bir parça, Nesne Dışı Siyah (2015), cam bir dolap içerisinde sergilenen, başlangıçta boş, iki boyutlu siyah bir tuval olarak karşımıza çıkıyor. Ancak yandan daha yakından bakıldığında, tuvalin önünde, siyah malzeme tarafından gizlenmiş, neredeyse sihir gibi gizli, üç boyutlu bir küre beliriyor.
“Bu siyah malzemeyi bir nesnenin üzerine koyarsanız nesne kaybolur. Yani eğer tüm nesnelerin üç boyutlu olmasından bahsediyorsak, benim iddiam bu şekilde üç boyutun ötesine geçtikleri ve bir anlamda Kapoor, “dört boyutlu hale geliyorlar. Başka bir uzaya gidiyorlar” diyor.
Gerçekliği sorgulamak
Serginin başka bir yerinde Kapoor, hareket hastalığına neden olan ayna heykellerini sunuyor. Baş dönmesi(2006) ve Yeni doğan(2019).
Bu alana girdiğinizde görüşünüz bozulmaya, çoğalmaya ve bükülmeye başlar. Kendinizi sanat eserlerinin ve kapladıkları alanın içinde buluyorsunuz.
Daha derin manevi ve felsefi temellerinin ötesinde, bu yansıtıcı heykeller tartışmasız görsel olarak muhteşem bir deneyim sunuyor ve kitleler tarafından etki sahibi kişilerin ilgisini çekmesi muhtemel.
Bu sergide görülecek çok şey var. Muhtemelen aklınızı başınızdan alacak parçalar ve sizi biraz huzursuz hissettirebilecek başka parçalar var. Ancak Kapoor imkansızlar diyarının kapılarını açmayı başarıyor.
Sürekli olarak sahte haberler ve dijital olarak manipüle edilmiş görüntülerle bombardımana tutulduğumuz bir dünyada, Kapoor’un arka planı her zamankinden daha alakalı görünüyor.
Kendi sözleriyle: “Sanat, tıpkı bizim gibi, anlam ile anlamsızlık arasındaki bu ara, sınır yarı boşlukta yaşamak zorundadır. Ve ancak o zaman gerçekten uzun, derin bir yaşama sahip olabilir.”
Sergi hakkında daha fazla bilgi için yukarıdaki görüntüye göz atın ve Anish Kapoor ile yaptığımız röportajın tamamı için Euronews Culture’ı takip etmeye devam edin.